Kunsttherapie für Kinder: 15 Aktivitäten (PDF) & Ideen

Wann haben Sie das letzte Mal einen Pinsel oder einen Farbstift in die Hand genommen?

Vielleicht ist es schon eine Weile her, aber wann haben Sie das letzte Mal während einer Besprechung in Ihr Notizbuch gekritzelt?

Wenn wir an Kunst denken, neigen viele von uns dazu, zu denken, dass sie nichts für uns ist. Vielleicht denken Sie, dass Sie nicht sehr kreativ sind, aber es gehört mehr dazu, als nur "gut zu zeichnen".

Wenn wir unserem Gehirn die Freiheit geben, sich frei auszudrücken, und sei es nur durch Kritzeln, kann das einen wunderbaren Einfluss darauf haben, wie wir Informationen verarbeiten, behalten und weitergeben.

Es überrascht nicht, dass die Therapeutengemeinschaft dies zur Kenntnis genommen hat, und in den letzten Jahren ist die Zahl der Therapeuten gestiegen, die eine ganz bestimmte Form der Therapie anbieten: die Kunsttherapie.

Bevor Sie weiter lesen, möchten wir Ihnen unsere fünf Tools zur positiven Psychologie zum kostenlosen Download anbieten. Diese wissenschaftlich fundierten Übungen befassen sich mit den grundlegenden Aspekten der Positiven Psychologie, einschließlich Stärken, Werten und Selbstmitgefühl, und geben Ihnen die Mittel an die Hand, um das Wohlbefinden Ihrer Kunden, Studenten oder Mitarbeiter zu verbessern.

Was ist Kunsttherapie?

Kunsttherapie ist ein gemischter Bereich der therapeutischen Praxis, der Kunst und Psychologie miteinander verbindet und den kreativen Prozess, künstlerische Techniken und externe Kunstwerke nutzt, um Menschen dabei zu unterstützen, Selbstbewusstsein zu entwickeln, Emotionen zu erforschen und ungelöste Konflikte oder Traumata anzugehen.

Die Kunsttherapie wird auch eingesetzt, um Einzelpersonen, insbesondere kleinen Kindern, bei der Entwicklung sozialer Fähigkeiten und der Stärkung des Selbstvertrauens zu helfen. Sie ist eine fantastische Ergänzung zur Positiven Psychologie, da sie im Kern darauf abzielt, Menschen bei der Überwindung emotionaler oder psychologischer Herausforderungen zu helfen, um ein größeres Gefühl des persönlichen Wohlbefindens zu erreichen.

Eine umfassendere Definition der Kunsttherapie wurde von der American Art Therapy Association (2013) aufgestellt:

Kunsttherapie ist ein integrativer Beruf im Bereich der psychischen Gesundheit und der Humandienstleistungen, der das Leben von Einzelpersonen, Familien und Gemeinschaften durch aktives künstlerisches Schaffen, kreative Prozesse, angewandte psychologische Theorie und menschliche Erfahrung innerhalb einer psychotherapeutischen Beziehung bereichert.

Um an der Kunsttherapie teilzunehmen, brauchen Sie keine Vorerfahrung mit Kunst oder eine "natürliche" künstlerische Begabung. Der Prozess selbst ist ein Prozess der Erkundung, bei dem es kein "Falsch" und kein "Richtig" gibt. Die Praxis erlaubt es jedem Einzelnen, kreative Aktivitäten so zu nutzen, wie sie ihn am besten unterstützen, ohne zu urteilen.

Was Kunsttherapie nicht ist

In jüngster Zeit hat die so genannte Achtsamkeitsfärbung zugenommen. Manche Menschen sehen dies als Teil der Kunsttherapie, aber es unterscheidet sich sehr von der anerkannten Kunsttherapiepraxis.

Es gibt viele Do-it-yourself-Mal-Apps und Malbücher für Erwachsene und Kinder, die das Ausmalen als eine Form der Selbstfürsorge oder Achtsamkeit fördern. Auch wenn diese Aktivitäten für viele hilfreich sein können, können sie nicht als Kunsttherapie angesehen werden, es sei denn, ein lizenzierter Kunsttherapeut hat sie entwickelt.

Eine der wichtigsten Grundlagen der Kunsttherapie besteht darin, dass sie den individuellen kreativen Prozess oder die Aktivität mit anderen Behandlungsformen (in der Regel Gesprächstherapie) verbindet, um den Menschen zu helfen, ihre Gedanken, Gefühle und Erfahrungen besser zu verstehen.

Eine kurze Geschichte der Kunsttherapie

Kunst und Zeichnen werden seit Jahrhunderten auf der ganzen Welt als Mittel der Kommunikation, des Geschichtenerzählens, des Selbstausdrucks und der sozialen Interaktion eingesetzt.

So lange es Menschen gibt, gibt es auch Kunst. Denken Sie nur an die ursprünglichen Höhlenzeichnungen.

Kunst als Therapieverfahren wurde erst in jüngerer Zeit anerkannt. Der Begriff "Kunsttherapie" wurde 1942 von Adrian Hill, einem britischen Künstler, geprägt, der das Malen und Zeichnen mit seiner Genesung von der Tuberkulose in Verbindung brachte. Die Vorteile der Kunst für die emotionale Gesundheit reichen jedoch weiter zurück.

1915 gründete Margaret Naumburg, die oft als die Mutter der Kunsttherapie bezeichnet wird, die Walden School in New York. Naumburg war der Meinung, dass Kindern kreative Freiheit gewährt werden sollte und dass die Möglichkeit, sich mit Themen zu beschäftigen, die sie interessieren, eine gesunde Entwicklung ermöglicht.

Naumburg hat mehrere einflussreiche Bücher zum Thema Kunsttherapie geschrieben. Er ist der Meinung, dass kreative Aktivitäten als eine weitere Ausdrucksform betrachtet werden und in Verbindung mit traditioneller Kommunikation dazu genutzt werden können, verdrängte und unbewusste Erinnerungen und Emotionen freizulegen.

Ihre Arbeit veranlasste andere dazu, das Feld zu erforschen und seinen Ruf innerhalb der psychologischen Gemeinschaft zu festigen, darunter:

• Florence Cane, eine Kunstpädagogin, die begann, Lehrmethoden anzuwenden, die den künstlerischen Ausdruck und die emotionale Kreativität fördern.
• Edith Kramer, die einen eher prozessorientierten kunsttherapeutischen Ansatz entwickelte, der auf psychotherapeutischen Vorstellungen vom Ich basiert und die Identitätsentwicklung fördert.
• Elnor Ulman gründete die erste Zeitschrift in den Vereinigten Staaten, die sich der Kunsttherapie widmete, sowie eines der ersten Ausbildungsprogramme für Psychologen, die sich in Kunsttherapie ausbilden lassen wollten.

5 lustige Kunsttherapie-Ideen und Aktivitäten für Kinder und Jugendliche (+PDFs)

Kunst als Mittel zur Heilung und Kommunikation ist für Kinder und Jugendliche von großer Bedeutung.

Kleine Kinder sind oft auf ihre begrenzten Sprachkenntnisse angewiesen, um komplexe Gedanken und Gefühle auszudrücken. Diese Barriere kann durch Ausdrucksmethoden, die sie etwas besser verstehen, wie Zeichnen und Malen, durchbrochen werden.

Auch Jugendliche können von einem Medium profitieren, in dem sie ihre Gedanken und Gefühle ohne Druck und ohne Konsequenzen äußern können.

Im Folgenden finden Sie fünf mögliche kunsttherapeutische Aktivitäten und Übungen für Kinder aller Altersgruppen.

1. Kunsttherapie-Postkarten-Aktivität

Die meisten Menschen würden wahrscheinlich zustimmen, dass es leichter ist, Verletzungen und Bedauern auszudrücken oder zu erkennen, wenn man Abstand zu dem Problem hat. Aus diesem Grund kann die Postkartenaktivität eine gute Übung zur Selbsterkenntnis sein, die hilft, die Frage zu beantworten: "Was würde ich jemandem sagen, wenn ich es nicht von Angesicht zu Angesicht tun müsste?"

Diese Übung kann in Einzel- oder Gruppentherapiesitzungen eingesetzt werden. Hier erfahren Sie, wie Sie die Übung durchführen können:

1. Drucken Sie die Postkarte aus, indem Sie dem obigen Link folgen, oder erstellen Sie einfach eine Vorlage im Postkartenstil, die Sie verwenden können. Eine Seite kann komplett leer sein, um zu zeichnen, und eine Seite kann mit einigen Linien zum Schreiben gestaltet werden.
2. Bitten Sie die Teilnehmer, über eine Situation oder eine Person nachzudenken, über die sie sich frustriert, wütend, verärgert oder traurig fühlen oder gefühlt haben. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um darüber nachzudenken, was passiert ist, wie es sich angefühlt hat und was sie der Person mitteilen möchten, wie sie sich dabei gefühlt haben.
3. Bitten Sie die Teilnehmer, auf die leere Seite der Postkarte zu zeichnen oder visuell darzustellen, wie sie sich bei diesem Erlebnis gefühlt haben oder noch fühlen. Erläutern Sie, dass sie dabei völlig frei sind und mit jedem beliebigen Material etwas gestalten können.
4. Auf die beschriftete Seite der Postkarte können die Teilnehmer schreiben, was sie gerne sagen würden, wenn sie könnten.
5. Nutzen Sie das, was sie zeichnen und schreiben, um ihre Emotionen weiter zu erforschen und zu besprechen, wie sie auf eine heilende Lösung hinarbeiten können.

2. Collage mit Worten zum Leben

Jugendliche sind oft anfällig für ein raues, wertendes Umfeld, in dem sie nicht das Gefühl haben, sie selbst sein zu können.

Es kann sein, dass sie ihren wahren Charakter unterdrücken, um nicht von Gleichaltrigen getadelt zu werden. Deshalb ist es für Jugendliche wichtig, ihre Grundwerte zu erkennen und herauszufinden, wer sie zu sein glauben.

Bei der Arbeit mit Jugendlichen ist es wichtig, Bewältigungsstrategien zu entwickeln, auf die sie immer wieder zurückgreifen können, und ihnen zu vermitteln, dass sich ihre Ideen, Gefühle und Werte mit der Zeit verändern.

Die Aktivität "Worte zum Leben" hilft Jugendlichen, ihre Grundwerte durch kreative Collagen zu visualisieren. Hier erfahren Sie, wie Sie diese Aktivität unterrichten können:

Sie benötigen:

• Alte Zeitschriften, Zeitungen, Bilderbücher und Altpapier
• Marker und Buntstifte
• Schere und Klebstoff
• Pappe oder dickes Papier für die Basis der Collage
• Diese Aktivität kann mit einer Gruppe oder in Einzelarbeit durchgeführt werden.

Prozess:

1. Bitten Sie die Teilnehmer, sich einen Moment Zeit zu nehmen, um über ihre Grundwerte nachzudenken. Bei jüngeren Teenagern können Sie besprechen, was wir unter Werten verstehen, indem Sie sie fragen, welche Dinge ihnen besonders wichtig sind. Womit fühlen sie sich wohl, wenn sie bestimmte Verhaltensweisen praktizieren oder andere beobachten?
2. Sobald die Teilnehmer eine gute Vorstellung von ihren Werten haben, laden Sie sie ein, eine achtsame Minute einzulegen. Bitten Sie sie zunächst, die Augen zu schließen und ihre Aufmerksamkeit auf ihren Atem zu richten. Bitten Sie sie nun, die Worte, die mit ihren Werten verbunden sind, frei in ihre Gedanken fließen zu lassen. Was sind diese Worte? Welche Bilder, Farben und Formen fühlen sich mit diesen Wörtern verbunden?
3. Sobald sich die Teilnehmer bereit fühlen, bitten Sie sie, Bilder, Wörter, Sätze oder Farben aus den Zeitschriften und Zeitungen auszuwählen. Daraus stellen sie eine Collage zusammen, die ihrer Meinung nach ihre Worte widerspiegelt, nach denen sie leben wollen. Dies kann bildbasiert oder völlig abstrakt sein; es geht nur darum, wie sie sich mit ihren Worten fühlen.
4. Wenn die Teilnehmer sich wohlfühlen, sollten Sie ihnen am Ende der Sitzung etwas Zeit geben, damit sie ihre Collagen präsentieren und der Gruppe mitteilen können, was sie geschaffen haben und was es für sie bedeutet.

3. Projekt Sanftheit

Der Mensch ist ein taktiles Wesen, aber Kinder sind besonders berührungsfreudig, entdeckungsfreudig und neugierig. Durch Berührungen lernen sie die Welt kennen und finden Trost.

Die folgende Übung ist eine Form der Kunsttherapie, die sich auf die Verwendung beruhigender Texturen konzentriert und eine überschaubare Erkundung unangenehmer Gefühle ermöglicht. Sie ist besonders für jüngere Kinder geeignet.

Diese Aktivität kann mit einer Gruppe oder in Einzelarbeit durchgeführt werden.

Hier erfahren Sie, wie Sie die Aktivität durchführen können:

Sie benötigen:

• Verschiedene Stücke aus unterschiedlichen Stoffen, strukturierten Materialien und weichen Textilien
• Pappe oder dickes Papier für den Boden
• Schere und Klebstoff

Prozess:

1. Beginnen Sie die Sitzung, indem Sie die Teilnehmer nach ihrem Tastsinn fragen. Bitten Sie sie, sich über Dinge auszutauschen, die sich gut anfühlen, über Dinge, die sich nicht gut anfühlen, und über die Gründe dafür. Welche Dinge berühren sie gerne? Welche Materialien empfinden sie als beruhigend und pflegend?
2. Erklären Sie, dass Berührung eine wichtige Sinneserfahrung ist, die wir nutzen können, um Dinge zu schaffen, die uns Trost und ein Gefühl der Ruhe vermitteln.
3. Erlauben Sie den Teilnehmern, die Box mit den verschiedenen Materialien zu durchstöbern, und nehmen Sie sich die Zeit, die Stücke auszuwählen, die ihnen gefallen.
4. Als Nächstes können sie eine weiche Collage erstellen, indem sie die Stoffstücke auf dem Karton oder dem dicken Papier zusammenkleben, -nähen oder -binden. Ermutigen Sie die Kinder, bei der Auswahl der Materialien sorgfältig vorzugehen und die Collage nach Belieben zu gestalten, so dass eine kissenartige Skulptur entsteht.
5. Wenn Sie diese Aktivität mit einer älteren Gruppe durchführen, können Sie direktere Anweisungen geben, z. B. dass die Teilnehmer mit den Materialien ein für sie schmerzhaftes Ereignis, eine Person, mit der sie einen schmerzhaften Konflikt haben, oder einen Teil von sich selbst, mit dem sie unzufrieden sind, darstellen sollen.

Bei diesem Projekt werden die Teilnehmer durch den Akt der Collage erweicht, indem schmerzhafte Dinge in angenehme Dinge verwandelt werden.

In einer Gruppe mit kleinen Kindern empfiehlt es sich, Materialien wie Klebestifte zu verwenden und vorgeschnittene Stücke bereitzuhalten.

4. Einen sicheren Ort schaffen

Diese Aktivität ist für alle Altersgruppen geeignet, kann aber für Kinder und junge Erwachsene, die oft wenig Kontrolle über ihre Umgebung haben und sich nicht immer sicher fühlen, ein heikles Projekt sein.

Dieses Projekt kann einem Kind oder Jugendlichen helfen, darüber nachzudenken, wie es einen sicheren Raum finden kann, oder es kann ihm einfach das Gefühl geben, dass es eine gewisse Kontrolle über seine Umgebung hat. Es kann in Einzelarbeit oder in kleinen Gruppen durchgeführt werden.

Hier erfahren Sie, wie Sie die Aktivität durchführen können.

Sie benötigen:

• Sicheres Baumaterial wie Pappkartons in verschiedenen Formen und Größen, Eisstiele, farbige Pappe, Pfeifenreiniger, Marker oder Buntstifte, Glitzer und Pailletten
• Schere und Klebstoff

Sie können die Materialien, die Sie verwenden, auf die Altersgruppe, mit der Sie arbeiten, abstimmen. Die Idee ist, ihnen so viel wie möglich zur Verfügung zu stellen, damit sie kreativ werden können.

Prozess:

1. Bitten Sie die Teilnehmer, an einen Raum zu denken, in dem sie sich sicher fühlen. Bitten Sie sie dann, darüber nachzudenken, was es ist, das ihnen dieses Gefühl vermittelt. Ist er hell und sonnig oder dunkel und beruhigend? Wie riecht er? Was können sie sehen, hören und anfassen, wenn sie sich in ihrem sicheren Raum befinden? Wenn sie keinen haben oder ihnen keiner einfällt, stellen Sie ihnen ähnliche Fragen, die aber darauf abzielen, was sie glauben, dass sie sich dort sicher fühlen würden.
2. Bitten Sie die Teilnehmer anschließend, sich eine achtsame Minute zu nehmen. Bitten Sie sie, ihre Augen zu schließen und sich auf ihre Atmung zu konzentrieren. Stellen Sie sich dann ihren sicheren Raum vor, real oder imaginär, und visualisieren Sie, wie dieser aussieht. Wie fühlt es sich an, in ihrem sicheren Raum zu sein? Welche Emotionen können sie wahrnehmen?
3. Wenn die Teilnehmer sich wohl fühlen, bitten Sie sie, die verschiedenen Materialien zu erkunden und ihren sicheren Raum zu schaffen. Dies kann in jedem beliebigen Format geschehen, sei es eine flache Zeichnung oder eine Skulptur; lassen Sie ihnen so viel kreative Freiheit wie möglich.
4. Wenn die Teilnehmer fertig sind und sich wohl fühlen, bitten Sie sie, ihre Kreationen mit der Gruppe zu teilen und die verschiedenen Teile ihres sicheren Raums zu beschreiben. Diese können genutzt werden, um einen fortlaufenden Dialog über sichere Umgebungen zu führen und darüber, wie sie so etwas im wirklichen Leben schaffen könnten.

5. Färbe deine Gefühle

Dieser Satz von drei Arbeitsblättern enthält Übungen für Kinder, um ihre Gefühle auszudrücken oder die Dinge zu definieren, die ihnen wichtig sind. Es handelt sich um eine sehr schnelle und einfache Übung, die den Teilnehmern helfen kann, hilfreiche visuelle Darstellungen der Dinge zu erstellen, die sie schätzen.

Die Arbeitsblätter enthalten einen leeren Umriss eines Herzens.

So verwenden Sie es.

Sie benötigen:

• Die gedruckten Arbeitsblätter
• Marker und Buntstifte
• Glitzer, Pailletten und Klebstoff (falls gewünscht)

Prozess:

1. Bitten Sie die Teilnehmer, sich einen Moment Zeit zu nehmen, um über die Dinge nachzudenken, die ihr Herz glücklich machen. Welche Dinge geben ihnen ein gutes Gefühl? Welche Worte würden sie verwenden, um diese Dinge zu beschreiben? Welche Bilder und Farben kommen ihnen in den Sinn, wenn sie an diese Dinge denken?
2. Geben Sie den Teilnehmern die Arbeitsblätter und bitten Sie sie, das Herz mit dem zu füllen, worüber sie gerade gedacht und gesprochen haben. Sie können die Arbeitsblätter nach Belieben gestalten, sich auf eine Sache konzentrieren oder das Herz mit so vielen Dingen füllen, wie sie möchten.
3. Nutzen Sie das, was sie schaffen, als Diskussionsgrundlage, um ihnen zu helfen, die Dinge besser zu verstehen, die ihr Herz glücklich machen. Wie oft kommen diese Dinge bei ihnen vor? Wie können sie und Sie zusammenarbeiten, um mehr von diesen glücklichen Momenten zu schaffen?

5 Kunsttherapie-Übungen und -Techniken für Erwachsene

Nur weil Erwachsene mehr Erfahrung mit Sprache haben als Kinder, heißt das noch lange nicht, dass sie ihre eigenen Emotionen besser verstehen und anderen mitteilen können, was sie empfinden.

Bei der Bewältigung von Problemen im Erwachsenenalter ist es oft noch schwieriger zu sagen, was schmerzt und warum.

Stress aufgrund aufgestauter Emotionen und komplexer Erfahrungen, die artikuliert werden müssen, ist eine besonders häufige Erfahrung für Menschen in Pflegeberufen.

Kunsttherapie ist eine vielversprechende Therapie für Pfleger am Lebensende, die ihnen hilft, sich kompetent zu fühlen, emotional fokussierte Bewältigungsfähigkeiten zu entwickeln und das emotionale Bewusstsein zu stärken - eine wesentliche Fähigkeit zur Vorbeugung von Burnout (Potash, Chan, Ho, Wang, & Cheng, 2015).

Professionelle Pflegekräfte brauchen besonders den Schutz vor Burnout, den die Kunsttherapie bieten kann, aber jeder Erwachsene ist anfällig für Burnout und könnte die durch die Kunsttherapie vermittelten Bewältigungsfähigkeiten nutzen.

Im Folgenden finden Sie fünf Aktivitäten für Erwachsene, die ihnen helfen können, sich selbst besser zu verstehen. Einige davon sind für die Arbeit mit Klienten gedacht, die sich mit einem bestimmten Bereich befassen, andere sind allgemeiner therapeutischer Natur.

Auch wenn diese Übungen nicht von einem professionellen Kunsttherapeuten durchgeführt werden, wurden viele von ihnen von Kunsttherapeuten entwickelt und verwendet und können für den Einzelnen, der Entspannung sucht, dennoch einen Unterschied machen.

1. Unmaskiert - Richtlinie für expressive Kunsttherapie

Diese Aktivität wurde für Menschen entwickelt, die mit Essstörungen kämpfen oder Probleme mit ihrem Körperbild haben. Betroffene schaffen sich oft Masken, hinter denen sie sich verstecken, um von anderen Problemen abzulenken, um andere von ihrem Leiden abzuhalten oder um ihre eigene Störung nicht zu erkennen.

Bei dieser Art von Ausdruckskunsttherapie werden Masken erstellt, die den Teilnehmern helfen, ihre symbolischen Masken zu erforschen. Das Erstellen von Masken kann individuell oder in einer Gruppe erfolgen.

Die Aktivität kann den Teilnehmern helfen, unterdrückte Teile von sich selbst zu entdecken, neue Bewältigungsstrategien zu finden, die nicht mit Essen oder Körper zu tun haben, und sich mit der Angst davor auseinanderzusetzen, was passieren würde, wenn die auf Körper und Essen fokussierte Maske entfernt würde (Schwartz, 2017).

Hier erfahren Sie, wie Sie die Aktivität durchführen können.

Sie benötigen:

Je nach Ihren Ressourcen können Sie den Teilnehmern helfen, Gipsmasken selbst herzustellen oder vorgefertigte Masken zu kaufen.

Wenn Sie Gipsmasken von Grund auf neu anfertigen, sollten Sie bedenken, dass zwischen den einzelnen Gipsschichten eine Trocknungszeit liegt, so dass diese Tätigkeit in mehreren Sitzungen durchgeführt werden muss. Wenn Sie einen einmaligen Workshop veranstalten möchten, eignen sich die vorgefertigten Masken am besten. Weitere Materialien, die Sie verwenden könnten, sind:

• Markierungen
• Federn, Pfeifenreiniger, verschiedene Stoffstücke und Materialien
• Glitzer und Pailletten
• Schere und Klebstoff

Prozess:

1. Erklären Sie den Teilnehmern das Konzept der Masken und wie jeder von uns unbewusste Masken haben kann, hinter denen wir uns oft verstecken. Ermutigen Sie die Teilnehmer, über ihre eigenen Erfahrungen mit diesem Thema nachzudenken. Wann glauben sie, dass sie sich hinter einer Maske verstecken? Was löst ihr Verstecken aus? Wie würde diese Maske aussehen, wenn sie echt wäre?
2. Bitten Sie die Teilnehmer anschließend, eine achtsame Minute einzulegen. Bitten Sie sie, die Augen zu schließen und sich auf ihre Atmung zu konzentrieren. Ermutigen Sie sie, Gedanken an ihre Maske in ihren Geist zu lassen. Bitten Sie sie, darüber nachzudenken, wie ihre Maske des "besten Gesichts" aussehen könnte, die Maske, die sie den Menschen zeigen wollen, und nicht die Maske, hinter der sie sich verstecken, um ihr Essen oder ihr körperbezogenes Verhalten zu verbergen. Wie würde diese Maske aussehen?
3. Stellen Sie ihnen die Masken und Materialien zur Verfügung. Ermutigen Sie sie, ihre Maske mit dem "besten Gesicht" zu gestalten.
4. Wenn die Masken fertiggestellt sind, können sie sie für weitere Rollenspiele über sich selbst und die Themen, die durch die verschiedenen Masken repräsentiert werden, verwenden.

2. Der Leuchtturm

Für diejenigen, die sich verloren, überfordert oder isoliert fühlen, kann das Ausdrücken dieser Gefühle und das Visualisieren von Hoffnung ein therapeutischer und schöner Weg sein, Bedürfnisse zu erkennen, Hoffnung für die Zukunft zu verspüren und zu erkennen, wo sie sich auf einer bestimmten Reise befinden.

Bei dieser Übung stellen Sie sich vor, Sie hätten sich auf dem Meer verirrt, und stellen sich den idealen Leuchtturm vor, der Ihnen den richtigen Weg weisen würde. Diese Aktivität eignet sich sowohl für Kinder als auch für Erwachsene, aber eine ältere Gruppe oder Einzelperson kann die Tiefe und Symbolik des Projekts besser einschätzen.

Hier sind die Anweisungen.

Sie benötigen:

• Normales oder farbiges Papier
• Marker und Buntstifte

Prozess:

1. Beginnen Sie mit einer einfachen geführten Meditation. Bitten Sie die Teilnehmer, sich bequem hinzusetzen, die Augen zu schließen und sich auf ihre Atmung zu konzentrieren. Geben Sie den Teilnehmern ein oder zwei Minuten Zeit, um den Kopf frei zu bekommen und zur Ruhe zu kommen.
2. Erklären Sie den Teilnehmern, während sie weiter meditieren und sich entspannen, dass wir uns alle zu bestimmten Zeiten in unserem Leben verloren, isoliert oder überwältigt fühlen. Es kann eine beängstigende Zeit sein, und wir denken oft, dass es keinen Ausweg gibt, aber es gibt normalerweise immer ein Licht, das uns zurück in die Sicherheit führt.
3. Erzählen Sie den Teilnehmern als Nächstes eine Geschichte. Sie waren an einem klaren Tag auf einem Boot unterwegs, doch im Laufe des Tages hat sich das Wetter verschlechtert. Der Himmel hat sich verdunkelt, das Meer ist schwarz und kabbelig. Es ist kalt, und Wasser fließt in das Boot. Sie haben sich verirrt und wissen nicht, wie sie den Weg zurückfinden sollen. Doch in der Ferne sehen sie einen Leuchtturm, der ihnen den Weg in die Sicherheit zeigt. Sie müssen auf den Leuchtturm zugehen.
4. Holen Sie die Teilnehmer aus ihrer Meditation heraus und stellen Sie ihnen die Materialien zur Verfügung. Weisen Sie sie an, einen Leuchtturm als Quelle der Orientierung zu zeichnen, auszumalen oder zu malen. Ermutigen Sie sie, sich selbst in Bezug auf den Leuchtturm irgendwo im Bild darzustellen und Worte hinzuzufügen, die Quellen der Orientierung in ihrem Leben darstellen.

3. Die Selbstfürsorge-Box

Affirmation und Inspiration sind die Schlüssel zur Selbstfürsorge-Box. Es kann tröstlich sein, in schwierigen Zeiten etwas Kleines, Greifbares und Schönes zu haben. Dies ist eine einfache Aktivität, die in Zeiten der Not viel bewirken kann.

Die Box kann als Ressource genutzt werden, und ihre fortlaufende Erstellung kann für die Teilnehmer therapeutisch sein.

Hier erfahren Sie, wie Sie eine Selbstfürsorge-Box erstellen können.

Sie benötigen:

Sie können die Teilnehmer bitten, ihre eigene Box aus Pappe zu basteln, oder Sie können kleine, schlichte und preiswerte Holzboxen in vielen Kunsthandwerksläden kaufen. Was auch immer Sie wählen, Sie benötigen außerdem:

• Marker und Buntstifte
• Glitzer, Pailletten, Stoffteile wie Spitze usw.
• Alte Zeitschriften, Zeitungen oder Bilderbücher
• Schere und Klebstoff

Prozess:

1. Bitten Sie die Teilnehmer, über ihre Vorstellungen von Selbstfürsorge nachzudenken. Was bedeutet das für sie? Welche Dinge, Verhaltensweisen, Menschen oder Aktivitäten tragen dazu bei, dass sie sich gut fühlen und das Gefühl haben, für sich selbst zu sorgen?
2. Ermutigen Sie sie, über die Emotionen, Gefühle, Worte, Bilder und Farben nachzudenken, die diese Ideen zur Selbstfürsorge in ihnen hervorrufen.
3. Geben Sie ihnen dann die Boxen und Materialien. Sagen Sie ihnen, dass diese Boxen für die Selbstfürsorge zur Aufbewahrung von kleinen Schmuckstücken, Souvenirs und Zitaten verwendet werden, die mit ihren Vorstellungen von Selbstfürsorge übereinstimmen.
4. Die Teilnehmer können dann ihre Boxen so dekorieren, dass sie ihren Vorstellungen von Selbstfürsorge am besten entsprechen. Ermuntern Sie sie, die Box mit positiven Affirmationen zu verzieren oder zu bekleben. Diese können selbst erstellt werden, von Gruppenmitgliedern stammen oder online gefunden werden. Sie können auch einfach gefaltet und in die Box gelegt werden, um bei Bedarf gelesen zu werden.
5. Verwenden Sie die Box für Dinge, die Ihnen Trost spenden, z. B. Sorgensteine, Bilder von Freunden oder der Familie, Zitate oder Gedichte, gepresste Blumen, Schmuck oder Erinnerungsstücke. Sie könnten sogar einige Kino- oder Massagegutscheine in die Box legen, die sie nutzen können, wenn sie sich erschöpft fühlen und Selbstfürsorge brauchen.

Sie können diese Zitate mit ihnen teilen, um sie zu inspirieren:

• Beste Therapie Zitate
• Beste Coaching-Zitate
• Emotionale Intelligenz Zitate
• Zitate zum Glücklichsein

4. Die Gedichtcollage

Selbstkritik kann den Akt der Schöpfung zu einer Herausforderung machen, und es ist oft schwierig, die richtigen Worte zu finden, um seine Gefühle auszudrücken, weil man sich selbst nicht bewusst ist, wie unzureichend sich diese Ausdrücke anfühlen können.

Indem Sie ein Gedicht aus einem Pool von Wörtern erstellen, die Sie aus Quellen wie Zeitschriften, Zeitungen und alten Büchern gesammelt haben, können Sie ein unbewusstes Gedicht erstellen, das bereits vorhandene Wörter an Ihre Gefühle anpasst.

So machen Sie eine Gedichtcollage. Diese Aktivität kann mit einer Gruppe oder einzeln durchgeführt werden.

Sie benötigen:

• Alte Zeitschriften, Zeitungen, Bilderbücher und Altpapier
• Marker und Buntstifte
• Schere und Klebstoff
• Pappe oder dickes Papier für die Basis der Collage

Prozess:

1. Erklären Sie den Teilnehmern das Konzept der Selbstgespräche und wie negative Selbstgespräche unsere Stimmung, unsere Emotionen und unsere Gefühle von Wachstum und Glück erheblich beeinflussen können.
2. Regen Sie eine Diskussion darüber an, wie und wann die Teilnehmer selbstkritisch mit sich selbst umgehen und wann sie Selbstgespräche führen. Bitten Sie sie, darüber nachzudenken, ob ihre Angehörigen diese Dinge über sie sagen würden. Was würden ihre Angehörigen stattdessen über sie sagen?
3. Geben Sie den Teilnehmern die Materialien und ermutigen Sie sie, ihre eigene Wort-/Gedichtcollage mit positiven Affirmationen und freundlichen Worten zu erstellen, die sie gerne mehr mit sich selbst in Verbindung bringen würden.
4. Die Teilnehmer können ihrer Kreativität freien Lauf lassen und Bilder und Farben verwenden, die ihnen ebenfalls ein gutes Gefühl geben.
5. Wenn sie fertig sind, weisen Sie sie an, diesen Zettel mit nach Hause zu nehmen und ihn dort anzubringen, wo sie ihn jeden Tag ansehen. Ermutigen Sie sie, sich jeden Morgen oder Abend 3-5 Minuten Zeit zu nehmen, um sich mit dem zu beschäftigen, was sie geschaffen haben, und diese positiven Worte und Bilder in ihren Tag einzubauen.
6. Wenn ein Projekt wie dieses in einer Gruppe oder einer Therapie eingesetzt wird, könnten die Praktiker die Teilnehmer zu ihrer Wortwahl, den gewählten Themen oder den Interpretationen der Gedichte befragen (Frank, 2014).

5. Die Familienskulptur

Die Familienskulptur ist eine beliebte kunsttherapeutische Übung, die in abgewandelter Form auch in vielen anderen Therapieformen wie der Familientherapie eingesetzt wird. Für die Klienten ist es aufschlussreich, ihre Familie so zu formen, dass die Mitglieder und die Dynamik dargestellt werden, und es hilft ihnen, Probleme in den Beziehungen zu erkennen, die sonst vielleicht ignoriert würden.

Diese Übung eignet sich hervorragend für Erwachsene, bei denen Familiendynamik und Beziehungen stärker ausgeprägt sind, um sich bewusst zu machen, wie diese Dinge unsere Denkprozesse beeinflussen.

Hier erfahren Sie, wie Sie die Aktivität durchführen können.

Sie benötigen:

• Einfache Knete, Play-Doh, etc.

Prozess:

1. Erklären Sie den Teilnehmern, dass unsere Familien eine wichtige Rolle in unserem Leben spielen. Von klein auf prägt die Art und Weise, wie wir mit unserer Familie umgehen, wie wir uns als Erwachsene und in anderen Beziehungen verhalten werden. Es ist wichtig, über unsere Familiendynamik nachzudenken, um zu verstehen, wie und warum wir so kommunizieren, wie wir es tun, damit wir besser daran arbeiten können, die negativen Verhaltensweisen zu ändern.
2. Stellen Sie den Teilnehmern das Material zur Verfügung und bitten Sie sie, die Mitglieder ihrer Familie zu formen und zu gestalten. Eine nützliche Methode, diese Aktivität zu leiten, kann darin bestehen, die Teilnehmer zu ermutigen, abstrakte Formen zu schaffen oder andere Objekte zu verwenden, um bestimmte Familienmitglieder darzustellen.
3. Bitten Sie die Teilnehmer anschließend, die Familienmitglieder so zu positionieren, dass sie die Familiendynamik im Allgemeinen am besten widerspiegeln.
4. Die Teilnehmer können dann aufgefordert werden, über die von ihnen gewählten Formen oder Gegenstände und deren Gründe zu sprechen. Versuchen Sie, tiefer zu gehen, um herauszufinden, was diese Formen darstellen. In einer vollständigen Therapiesitzung könnten die Teilnehmer die Figuren auch für ein Rollenspiel verwenden, das dann mit dem Therapeuten besprochen werden kann, um tiefere Gedanken und Ideen über ihre Familienbeziehungen aufzudecken (Malchiodi, 2010).

5 hilfreiche Kunsttherapie-Aktivitäten bei Angstzuständen

Mehr als 18 % der Erwachsenen in den Vereinigten Staaten sind jedes Jahr von Angststörungen betroffen, das sind fast 40 Millionen Menschen (Anxiety and Depression Association of America, 2017).

Ängste werden von jedem Menschen anders erlebt und können von gering bis schwer reichen. Auch die Bandbreite der Symptome ist groß, was bedeutet, dass sie bei vielen Menschen oft nicht diagnostiziert wird. Die Entwicklung positiver Bewältigungsstrategien und das Verständnis dafür, wie sich die Angst in Ihrem Leben zeigt und was eine ängstliche Reaktion auslöst, sind für die Bewältigung der Angst entscheidend.

Einer der aufschlussreichsten Teile der Kunsttherapie ist der Entstehungsprozess, der ebenso aufschlussreich sein kann wie das Endprodukt. Für Menschen mit Angstzuständen kann es jedoch ein intensives Bedürfnis sein, den kreativen Prozess abzuschließen und ein universell ansprechendes Endprodukt zu schaffen.

Für Menschen mit Angstzuständen sind Selbsterkenntnis und gesunde Bewältigungsmechanismen unerlässlich, und kunsttherapeutische Techniken gehören zu den gesündesten Methoden, um mit einigen der Symptome und Erfahrungen des Lebens mit Angst umzugehen.

Im Folgenden finden Sie fünf kunsttherapeutische Aktivitäten, die speziell zur Unterstützung von Menschen mit Angstzuständen entwickelt wurden.

1. Das Panikbuch

Menschen mit einer ängstlichen Panikstörung können allein bei dem Gedanken an die Möglichkeit einer Panikattacke in Panik verfallen. Panikattacken können viele Auslöser haben, die manchmal bekannt sind, oft aber auch nicht.

Die Panikbuch-Aktivität ermutigt die Teilnehmer, ein Buch mit Bildern zu erstellen, die ihnen helfen, in Stresssituationen ruhig zu bleiben und ihre Gedanken auf etwas Positives zu lenken.

Hier erfahren Sie, wie Sie die Aktivität durchführen können.

Sie benötigen:

• Künstler-Skizzenbücher oder leere Notizbücher
• Marker und Buntstifte
• Zeitschriften, Zeitungen, alte Bildbände, usw.
• Andere Bastelmaterialien, die die Teilnehmer für die Gestaltung ihres Buches verwenden könnten. Sie könnten zum Beispiel einige Affirmationsbilder aus dem Internet herunterladen oder die Teilnehmer bitten, eine Auswahl von Fotos mitzubringen, die für sie von Bedeutung sind.

Prozess:

1. Eröffnen Sie die Aktivität mit einer Diskussion darüber, wie die Teilnehmer ihre Panikattacken empfinden. Zeigen Sie Einfühlungsvermögen und lassen Sie sie wissen, dass sie mit ihren Erfahrungen nicht allein sind. Die heutige Aktivität wird ihnen dabei helfen, eine Ressource zu erstellen, die sie in ängstlichen Zeiten unterstützt.
2. Geben Sie jedem Teilnehmer ein leeres Skizzenbuch/Notizbuch. Sagen Sie ihnen, dass dies ihr Panikbuch sein wird und dass sie darin einen Vorrat an Bildern und Worten anlegen werden, die ihnen helfen, sich ruhig zu fühlen.
3. Erlauben Sie den Teilnehmern, alle zur Verfügung gestellten Materialien zu verwenden, um mit der Erstellung ihres Panikbuchs zu beginnen. Sie können dies nach Belieben tun, aber wenn jemand nicht weiterkommt, sollten Sie ihn ermutigen, ein Thema für die verschiedenen Abschnitte seines Buches zu wählen, z. B. Strand, Lieblingsorte und -personen oder Naturszenen.
4. Die Teilnehmer müssen nicht das gesamte Skizzenbuch in einer Sitzung ausfüllen. Sie können das Skizzenbuch im Laufe der Zeit immer wieder verwenden und ergänzen, wenn sie weitere Worte und Bilder finden, die bei ihnen Gefühle der Ruhe und des Wohlbefindens hervorrufen.
5. Ermutigen Sie sie, dieses Buch immer bei sich zu haben, damit sie, wenn sie das Gefühl haben, dass sich ein Moment der Panik anbahnt, darauf zurückgreifen können, um sich abzulenken und sich auf die Dinge zu konzentrieren, die ruhige Gefühle hervorrufen.

2. Wie Angst aussieht

Die Angst zu verstehen und zu visualisieren kann ein entscheidender erster Schritt sein, um sie zu kontrollieren und zu behandeln.

Die Darstellung der Angst als abstraktes Konzept, als Person oder sogar als Monster kann den Teilnehmern helfen, Strategien zu entwickeln, um die Angst zu erkennen, wenn sie sich anbahnt, und angemessen mit ihr umzugehen. Mit dieser Übung können die Teilnehmer genau das tun.

So führen Sie die Aktivität durch.

Sie benötigen:

• Alle dekorativen Materialien, die den Teilnehmern helfen, ihre "Angst" zu gestalten:
  • Farben und Staffeleien
  • Marker und Buntstifte
  • Materialien für Collagen
  • Modelliermasse
  • Verschiedene Materialien wie Stoffe und Texturen
  • Schere, Papier und Klebstoff

Prozess:

1. Führen Sie das Konzept der Workshop-Aktivität ein, indem Sie über Angst im Allgemeinen sprechen. Bitten Sie die Teilnehmer, über die Idee nachzudenken, dass Angst meist unsichtbar ist, aber was wäre, wenn wir sie sehen könnten? Wie würde sie aussehen?
2. Bitten Sie die Teilnehmer, sich eine Minute Zeit zu nehmen, um über diese Fragen nachzudenken. Bitten Sie sie, ihre Augen zu schließen und sich auf ihre Atmung zu konzentrieren. Lassen Sie sie nun ihre Gedanken auf ihre Angst richten. Wenn sie sie beschreiben müssten, wo würden sie beginnen? Hat sie einen Körper, einen Kopf und Gliedmaßen, oder ist sie eher abstrakt? Welche Form hat sie? Ist sie groß, klein, dünn, dick? Welche Farbe hat es?
3. Bitten Sie sie dann, über die Persönlichkeit der Angst nachzudenken. Redet sie, oder ist sie still? Worüber macht sie sich Sorgen? Wie drückt sie ihre Sorgen aus?
4. Sobald sich die Teilnehmer wohl fühlen, stellen Sie ihnen die Materialien zur Verfügung und bitten sie, ihre Ängste nachzustellen. Dabei können sie jedes beliebige Medium verwenden, das ihnen angenehm ist.
5. Wenn die Teilnehmer ihre Kreation abgeschlossen haben, lassen Sie sie über das Aussehen und die Persönlichkeit der Angst diskutieren oder darüber schreiben, was sie entdeckt haben (Tartakovsky, 2015).

3. Visuelle Starthilfe

Kunsttherapie gegen Angst kann bei Klienten, die Angst vor der Kunst haben, kontraproduktiv sein.

Die visuelle Einstiegsübung ist ein Weg, um dies zu umgehen, denn sie hilft dem Einzelnen, ohne Scheu loszulegen. Die Startübungen können an spezifische Aufforderungen angepasst oder ausschließlich für eine gesunde, stressabbauende Gestaltung verwendet werden.

Hier erfahren Sie, wie Sie visuelle Anfänge für die Kunsttherapie nutzen können.

Sie benötigen:

• Ausdrucke der "Starters"-PDFs finden Sie über den obigen Link
• Marker und Buntstifte

Prozess:

1. Führen Sie die Teilnehmer in die Aktivität ein und erklären Sie ihnen, dass es dabei ausschließlich um ihre Interpretationen und ihren kreativen Prozess geht und nicht um künstlerische Fähigkeiten. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, die Aufgabe zu lösen.
2. Geben Sie den Teilnehmern das ausgedruckte Arbeitsblatt und die Zeichenmaterialien und fordern Sie sie auf, sich einen Moment Zeit zu nehmen, um darüber nachzudenken, was die Form in ihnen auslöst. Wenn nötig, können Sie ihnen bei einer kurzen Achtsamkeits-/Visualisierungsübung helfen, um ihren Geist zu beruhigen und einige Ideen zu entwickeln.
3. Wenn die Teilnehmer nicht weiterkommen, sollten Sie sie ermutigen, eine Pause einzulegen und eine Diskussion über mögliche Ideen für die Formen zu führen.
4. Erläutern Sie gegebenenfalls, was das Endergebnis darstellt. Es ist möglich, dass die Teilnehmer einfach nur die Erleichterung der konzentrierten Schöpfung erleben wollten, die die gegenwärtige Angst auslöscht.

4. Erstellen von Achtsamkeitsperlen

Ähnlich wie ein Sorgenstein oder ein Zappelwürfel können Achtsamkeitsperlen ein einfacher, preiswerter Bewältigungsmechanismus sein, der Spaß macht und leicht mitgenommen werden kann.

Hier erfahren Sie, wie Sie Achtsamkeitsperlen herstellen und verwenden können. Es gibt mehrere Möglichkeiten, Achtsamkeitsperlen herzustellen, je nachdem, mit wem Sie den Workshop durchführen und wie gut Sie sind.

Sie benötigen:

• Kaufen Sie eine Mischung aus Perlen
• Suchen Sie zu Hause oder in einem Secondhand-Laden alten Schmuck, den Sie auseinandernehmen können.
• Verwenden Sie einfache ofengebackene Knetmasse, um die Perlen herzustellen

Sie benötigen außerdem:

• Einige Schnüre oder Lederbänder zum Anbringen der Perlen

Prozess:

1. Erklären Sie den Teilnehmern das Konzept der Achtsamkeit, falls sie damit noch nicht vertraut sind, und führen Sie eine kurze einführende Achtsamkeitsübung durch. Bitten Sie sie, die Augen zu schließen, sich auf ihre Atmung zu konzentrieren und jeden Atemzug zu spüren, während sie langsam ein- und ausatmen.
2. Erklären Sie dann das Konzept der Achtsamkeitsperlen und dass Sie sie herstellen werden. Achtsamkeitsperlen können in Zeiten der Angst verwendet werden, um den Geist neu zu fokussieren und von ängstlichen Gedanken abzulenken, während sie Achtsamkeit üben.
3. Bieten Sie den Teilnehmern die Möglichkeit, ihre eigenen Perlen zu erstellen, die Sie ausgewählt haben. Bitten Sie sie, sich einen Moment Zeit zu nehmen, um darüber nachzudenken, welche Farben sie am liebsten mögen und welche Texturen sie gerne fühlen würden, wenn sie versuchen, sich abzulenken.
4. Mit den Perlen und der Schnur können sie einen Schlüsselanhänger, ein Armband oder eine Halskette basteln, je nachdem, was ihnen am besten gefällt.
5. Wenn Sie fertig sind, weisen Sie die Teilnehmer darauf hin, dass sie bei der Verwendung der Perlen einfach über das Gesamterscheinungsbild und die Beschaffenheit nachdenken können, oder sie können eine Perle nach der anderen berühren und sich auf sie konzentrieren, ihr eine Bedeutung zuweisen und jede Perle als Aufforderung zur Meditation verwenden.

5. Zentangle-Zeichnung

Das Zeichnen von Mustern, die es dem Gehirn ermöglichen, in einen friedlichen Flow-Zustand einzutreten, reduziert Ängste und fördert ein Gefühl des Friedens, indem es die Zeit verlangsamt und es Ihnen ermöglicht, sich auf den gegenwärtigen Moment zu konzentrieren.

Zentangle wurde mit dem Versprechen entwickelt, dass jeder es tun kann, auch wenn er glaubt, nicht gut genug zeichnen zu können, um etwas Schönes zu schaffen. Das Zeichnen von Zentangles schafft ein Gefühl der Erfüllung und hilft, die Zeit auf eine nachdenkliche, heilsame Weise zu vertreiben.

Hier erfahren Sie, wie man Zentangles zeichnet.

Sie benötigen:

• Marker und Buntstifte
• Normales Papier

Prozess:

1. Weisen Sie die Teilnehmer an, sich einen Moment Zeit zu nehmen, um Dankbarkeit zu empfinden und ihre Wertschätzung für die Materialien und die Möglichkeit, etwas Schönes zu schaffen, auszudrücken. Erinnern Sie sie daran, dass es bei dieser Aktivität nicht um künstlerische Fähigkeiten geht oder darum, wer besser zeichnen kann als andere. Es gibt keine richtigen oder falschen Wege, die Aktivität durchzuführen.
2. Geben Sie jedem Teilnehmer Papier und einen Marker/Stift seiner Wahl. Bitten Sie sie, vier Punkte zu zeichnen, einen in jeder Ecke, so dass die Seite nicht mehr leer und einschüchternd ist.
3. Weisen Sie sie anschließend an, die Punkte zu verbinden, indem Sie einen hellen Rand um die Kanten des Papiers ziehen, so dass ein Quadrat entsteht.
4. Innerhalb dieses Quadrats können sie Linien ziehen, die das Papier in verschiedene Abschnitte unterteilen. Sie können dies auf jede beliebige Weise tun und so viele verschiedene Formen erstellen, wie sie möchten.
5. Bitten Sie die Kinder, sich eine Form auszusuchen und diese mit definierteren Formen, Strichen, Linien oder Punkten auszufüllen, ohne dabei den vorgezeichneten Rahmen zu verlassen. Sagen Sie ihnen, dass sie auf dem Blatt herumgehen und jede Form mit einer eigenen Reihe von Formen, Linien und Strichen ausfüllen sollen. Sie können dabei so kreativ sein, wie sie wollen, und das Papier so drehen, wie es ihrer freien Kreativität entspricht.
6. Weisen Sie die Teilnehmer darauf hin, dass sie bei dieser kreativen Arbeit verschiedene Schattierungen und Farben verwenden können, wenn sie dies möchten.
7. Die Teilnehmer machen so lange weiter, bis sie die gesamte Seite ausgefüllt haben.

5 lesenswerte Bücher zur Kunsttherapie

Ganz gleich, ob Sie sich über Kunsttherapie weiterbilden oder Übungen und Aktivitäten für sich selbst oder für Ihre Klienten durchführen möchten, es gibt eine Vielzahl von Ressourcen.

Im Folgenden habe ich fünf meiner Lieblingsbücher ausgewählt, die es wert sind, dass Sie sich mit Kunsttherapie befassen.

1. Kunsttherapie-Quellenbuch - Cathy Malchiodi

Malchiodis Buch ist wie ein Lehrbuch für die Selbstausbildung in der Kunsttherapie.

Sie beschreibt, wie man Kunsttherapie selbst durchführen kann und wie die Ergebnisse zu interpretieren sind.

Malchiodi verfügt auch über eine wachsende Anzahl von Publikationen zur Kunsttherapie, die sowohl für Gelegenheitslerner als auch für Fachleute von Nutzen sind.

Erhältlich bei Amazon.

2. Kunst als Therapie: Gesammelte Aufsätze - Edith Kramer

Edith Kramer ist als Pionierin auf dem Gebiet der Kunsttherapie bekannt.

Diese Aufsatzsammlung befasst sich mit vielen Themen aus den Bereichen Therapie, Kunst, Gesellschaft und klinische Praxis.

Da die Website eher akademisch ausgerichtet ist und einen Überblick über frühere und aktuelle Forschungsarbeiten bietet, ist sie eine hervorragende Ressource für alle, die einen Einstieg in die Kunsttherapie als Beruf in Erwägung ziehen.

Erhältlich bei Amazon.

3. Kunsttherapietechniken und -anwendungen - Susan Buchalter

Sowohl für Praktiker als auch für Einzelpersonen ist Buchalters Arbeitsbuch eine fantastische Ergänzung für jeden, der die Kunsttherapie weiter erforschen möchte.

Das Buch enthält Übungen, die viele verschiedene Kunstmedien mit Achtsamkeitsübungen und Beratungsanwendungen kombinieren.

Erhältlich bei Amazon.

4. Das Buch von Zentangle - Rick Roberts und Maria Thomas

Wenn Sie die oben beschriebene Zentangle-Aktivität besonders aufschlussreich oder nützlich fanden, dann könnte dieses Buch etwas für Sie sein.

Es ist eine grundlegende Bildungsquelle zur Entwicklung des Zentangle und enthält fertige Zentangles zur Inspiration.

Die Autoren beschreiben es als eine Ressource für die linke und rechte Gehirnhälfte, um Bilder und Worte miteinander zu verbinden.

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5. 100 wundervolle Mandalas: Malbuch für Erwachsene Vol. 1 - Jade Summer

In einer Studie von Curry und Kasser (2005) zeigten die Teilnehmer weniger Angstsymptome, nachdem sie Karo- und Mandalamuster ausgemalt hatten, die sie in einen meditativen Zustand versetzten.

Obwohl ein Malbuch mit meditativen Mandala-Mustern in der Forschung nicht als authentische Kunsttherapie-Ressource angesehen wird, könnte es eine lohnende Investition sein, um Ängste abzubauen und Kunsttherapie als Teil eines Selbstfürsorgesystems zu praktizieren.

Erhältlich bei Amazon.

Wie man Kunsttherapeut wird

Kunsttherapie ist neuer als kognitive Verhaltenstherapie, Psychotherapie und andere gesprächsbasierte Therapien.

Die positive Psychologie ist noch im Kommen, aber die Forschung hat gezeigt, dass die Kunsttherapie in Kombination mit anderen Therapien große Erfolge bei der Behandlung von Störungen erzielt, was ihr großen Respekt verschafft und sie zu einem ständig wachsenden Bereich macht.

Wenn Sie daran interessiert sind, ein lizenzierter Kunsttherapeut zu werden, sollten Sie recherchieren, welche Regionen Ihre Lizenz anerkennen würden, sobald Sie sie erhalten haben.

Vor allem aber sollten Sie sich gründlich über Kunsttherapie informieren und herausfinden, was Kunsttherapeuten aus aller Welt an ihrem Beruf lieben und welche Herausforderungen er mit sich bringt.

Kunsttherapeuten konzentrieren sich in der Regel auf die Arbeit mit Erwachsenen oder Kindern und können in einer Reihe von Einrichtungen wie Krankenhäusern, Pflegeeinrichtungen und Schulen arbeiten.

Wenn Sie glauben, dass Kunsttherapie die richtige Berufswahl für Sie ist, finden Sie hier einige Schritte, die Sie unternehmen können, um Kunsttherapeut zu werden:

• Falls Sie dies noch nicht getan haben, sollten Sie einen Bachelor-Abschluss in Verhaltens- oder Sozialwissenschaften erwerben, der Sie auf die Arbeit auf Masterebene vorbereitet.
• Um ein anerkannter Kunsttherapeut zu werden, müssen Sie sich um die Aufnahme in den entsprechenden Verband in Ihrer Region bemühen. Die Wege zur Akkreditierung können unterschiedlich sein, also informieren Sie sich, wie das für Sie aussehen könnte. Ein Gespräch mit einem Berufs- oder Studienberater kann Ihnen dabei helfen, den besten Ausbildungsweg zu finden.
• Machen Sie sich mit der Kunst und ihren vielfältigen Ausdrucksformen vertraut und lernen Sie sie kennen - neben der für die Therapie erforderlichen Ausbildung.
• Sammeln Sie angemessene Berufserfahrung, ob bezahlt oder unbezahlt, damit Sie Ihre beruflichen Fähigkeiten und Kenntnisse ausbauen können. Suchen Sie sich Mentoren und andere qualifizierte Therapeuten in diesem Bereich, von denen Sie lernen können.
• Wenden Sie sich an örtliche Krankenhäuser, Zentren für betreutes Wohnen, psychiatrische Kliniken, Justizvollzugsanstalten oder Schulen, um herauszufinden, ob in diesen Gemeinschaften Bedarf an zugelassenen Beratern mit Ihren Fähigkeiten besteht.

So finden Sie einen Kunsttherapeuten in Ihrer Nähe

Das Internet hat viele nützliche Wege eröffnet, um Fachleute zu finden, die sich auf bestimmte Therapie- oder Beratungsbedürfnisse spezialisiert haben. Zum Glück gibt es viele Verzeichnisse von Kunsttherapeuten, die nach Postleitzahlen durchsucht werden können.

Einige Verzeichnisse, die nach Standort durchsucht werden können und die Kunsttherapeuten enthalten, sind:

• Zulassungsstelle für Kunsttherapie
• Britischer Verband der Kunsttherapeuten
• Psychologie heute

Wenn in Ihrer Region die Kunsttherapie als praktikable Beratungsmöglichkeit anerkannt ist, gibt es dort wahrscheinlich einen lokalen Kunsttherapieverband mit einem Verzeichnis zugelassener Fachleute in Ihrer Nähe.

Schließlich stellt sich häufig die Frage, ob Ihre Versicherung die Behandlung durch einen Kunsttherapeuten überhaupt übernimmt. In der Regel ist es am besten, wenn Sie sich an Ihren Versicherer wenden. Diese kann Sie vielleicht an einen Kunsttherapeuten in Ihrer Nähe verweisen, der von Ihrer Versicherung übernommen wird.

Eine Botschaft zum Mitnehmen

Ich hoffe, dass Sie nach der Lektüre dieses Artikels ein tieferes Verständnis für die Kunsttherapie als Praxis und für das Spektrum an Ressourcen entwickelt haben, die Ihnen als Einzelperson oder als Therapeut zur Verfügung stehen und die sich leicht bei einer Vielzahl von Klienten einsetzen lassen.

In meiner Arbeit mit jungen Menschen weiß ich, wie wichtig es ist, ihre Kreativität zu jedem Zeitpunkt zu fördern, und ich verwende regelmäßig Collagen als Ausdrucksform, um meinen Schülern zu helfen, ihre Ideen zu verwirklichen. Diese visuellen Darstellungen regen immer wieder fantastische Gruppendiskussionen und Einzelgespräche an, die die Schüler und ich als wertvoll empfinden.

Wenn es etwas gibt, das Sie aus diesem Artikel mitnehmen sollen, dann ist es, dass Kunsttherapie von absolut jedem angewendet werden kann. Es gibt keine Voraussetzungen für künstlerische Fähigkeiten. Je mehr Sie sich auf Ihren kreativen Prozess einlassen, desto wohler werden Sie sich mit der Art und Weise fühlen, wie Sie sich durch künstlerische Methoden ausdrücken können.

Haben Sie in Ihrer Praxis kunsttherapeutische Aktivitäten eingesetzt, entweder persönlich oder mit Klienten? Welche haben Sie verwendet und wie ist es gelaufen? Ich würde mich freuen, in den Kommentaren unten von Ihren Erfahrungen zu hören.

Wir hoffen, dass Ihnen die Lektüre dieses Artikels gefallen hat. Vergessen Sie nicht, unsere fünf Tools zur positiven Psychologie kostenlos herunterzuladen.